Филмови о суперхеројима и даље имају огроман неразвијен проблем негативаца

Патрицк Вилсон као Орм у Акуаману

*** Неки спојлери за Акуаман ; прескочите део Орм ако не желите мој Орм-таке ***

Студији напредују у погледу инклузије када су у питању његови јунаци, али његови зликовци и даље пате од недостатка разноликости и недостатка развоја ликова.

Стара изрека каже да је херој добар колико и његов зликовац, а ако кроз ову лећу гледамо супермоћне протагонисте, излази много наших омиљених јунака укаљаних недостатком достојног противника.

Још увек можете да направите филм са великим палцем у којем се налази узбудљиви и револуционарни херој без изврсног негативца, али увек ће постојати осећај да нешто недостаје, пропуштене прилике. И чини се да се тренд преписаних, недовољно испечених зликоваца наставља без краја.

Волим да користим Вондер Воман као недавни пример. Патти Јенкинс је на Диани Принце успела по свим замисливим метрикама, финансијски, критички и културно. волео сам Вондер Воман . Али, мрзео сам оно што је урадио са својим зликовцима: фасцинантни Доктор Поисон, једна од ретких лоших жена која је красила екран, завршио је као друга жица са мало посла. Како нам показати лик попут доктора Поисон, а не истражити шта је тера?

Откривање Сир Патрицка Давида Тхевлиса као Ареса није се осећало зарађеним или посебно узбудљивим, а његово бацање са Дианом било је једно од главних неуспеха у филму, ЦГИ неред попут толико финалних битака које смо раније видели. Је Вондер Воман још увек одличан филм о суперхеројима? Да. Да ли би ушао у боголико царство са заиста незаборавним и потпуно телесним негативцем достојним наше хероине? Сто пута да.

Мислим да студији нису свесни свог проблема са зликовцима. Марвел је нарочито напредовао однедавно, након што је ошамућен за зликовце попут Малекита Проклетог мрачног вилењака, и, добро, сваки Челични човек лош момак икада: Мицхаел Б. Јордан, Ерик Киллмонгер, један је од најбољих суперхероја негативаца које смо имали, тачка. Али огромна заслуга за ефикасност Киллмонгер-а припада Јордановом бравурозном наступу, баш као што је глума Том Хиддлестон-а спасила Локија од картонског изрезивања лика.

Док је Киллмонгер изазивао симпатије јер Црни пантер је успоставио своју прошлост и мотивацију да би нас разумео зашто је радио то што је радио, на крају се Киллмонгер-у такође додељује антиклимактичка ЦГИ’д битка. Као да се филмски ствараоци или студији који их надгледају не могу зауставити да се у финалу не повуку са људске стране приче - дела због којег улажемо у суперхероје и зликовце, без обзира колико они ванземаљски или бесмртни били —И смањивање их на дигитализоване пикселе који узрокују велике експлозије осветљењем или разбијају читаве градове у последњим тренуцима. Не треба вам спектакл Соковије која лебди над Земљом да бисте направили дирљив крај; Доба Ултрона је доказ за то.

Мицхаел Б. Јордан и Цхадвицк Босеман у

Кад помислите на Киллмонгер и Црни пантер , да ли вам мозак бљесне на његову маскирану борбу са Т’Цхалла усред компјутерски генерисаних вибранијумских возова који убрзавају прошлост? Не, сјећате се да је Киллмонгер у музеју причао о колонијализму и освајању, Киллмонгер је изазивао Т'Цхаллу на водопаду док је објашњавао насиље које га је исковало, Киллмонгер се састао са својим оцем у авиону предака који је добио облик стана у Оакланду, Киллмонгер'с сеарингли моћан завршни говор. То су врста откривања зарона у лик због којег публика брине - или бар разуме - негативца, који изузетно удео у хероју ствара укупни бољи филм.

Патрицк Вилсон’с Орм ин Акуаман натерао ме да поново размишљам о зликовцима суперхероја (мада ми никада нису далеко од ума). Вилсон је остварени глумац и само захваљујући самој овоме Орм је уопште одржив. Лик је написан без нијанси, дају му оловне цртане бркове које врте у брковима (Назовите ме ... Оцеанмастер !!) и обучени су у око подводне прекомерне раскошности како би створили оштар контраст храпавом, свакодневном човеку Артхура Цуррија, често јунаштво без мајице.

Орм је далеко од најгорег негативца којег сам срео - Вилсон га чини убедљиво гледљивим. Али још једном се чини као пропуштену прилику да му направим потпуно меснату фолију, чије би присуство било повишено Акуаман свеукупно. Када херој победи фантастичног негативца, то одражава његову сопствену величину. Кад херој победи млаког негативца, никад се не осећа као да се има због чега развеселити.

У Ормовом случају не би било тако тешко. Елиминишите неколико Акуаман ’Отприлике 3000 подводних битака или потпуно непотребне секвенце када филм жели Индијана Џонс и Последњи крсташки рат , и дајте нам више о Ормовој прошлости. Ништа не знамо о њему, па је тешко бринути о томе шта ради или не ради, живи или умире.

Он и Артхур деле мајку; Орм је одрастао као принц Атлантиде у тешким околностима. Покажите нам сцену или две онога што га је обликовало и био бих уложен за 180% и у Орма и у Артхура. Филм вешто враћа Артхурову младост у неколико различитих узраста; каква би то сјајна паралела могла бити да покаже на чему је Орм био у свом сасвим другом окружењу.

зашто сви воле локи

Једна од најзанимљивијих размена између Орма и Артура долази када Орм сугерише да он нема стварну жељу да убије свог полубрата. Артхур такође размишља о томе какав је њихов однос могао бити у другим околностима. Дајте нам још примера овога - патоса и повезаности, онога ко су ти људи заиста изван бомбастичних гладијаторских битака - и Акуаман освојили би ме за удицу, шпалир и корито.

Модел како то учинити у филмовима о суперхеројима и даље остаје Капетан Америка: Зимски војник , убедљиво најбоља Руссосова Марвелова продукција. Тај филм показује да вам није потребно десет страница излагања или седамнаест споредних авантура да бисте направили ефикасну карактеризацију. Није тако тешко дати протагонисту и антагонисту више слојева, тако да ниједан није једнодимензионалан.

Један повратак у историјски Бруклин показује дубину осећања и привржености која је некада постојала између Стеве Рогерс-а и Буцки Барнес-а. Брза посета музејској поставци и неколико редака добро написаног дијалога утврђују за нашег јунака колико му значи његов стари најбољи пријатељ, сада позициониран као противник. Када се Цап и Винтер Солдиер потуку на крају филма, сваки ударац се разбија због ове емоционалне тежине која се накупља између њих.

Можете остварити грандиозност грандиозне климатске битке на запаљеном хеликоптеру ризикујући да паднете с неба, али та последња борба делује изузетно добро јер можемо да видимо њихова лица. Нису неопходни ЦГИ трикови. Акција је брутална, а њихова борба толико интимна да је покренула педесет хиљада фантастичних прича (не претерујем с тим бројевима).

Још ефикаснији? Баците кључ у очекивања. Нека јунак баци свој штит, свој идентитет и одбијте да се борите против негативца који је заузимао тако важно место у његовом животу. Нека ниједно од њих двоје не победи. Нека негативац буде приморан да преиспита ко је и да се подвргне промени због херојевих поступака. Држите публику на неизвесном терену и направите један од најбољих филмова о суперхеројима до данас.

дух у човеку мраву и оси

Марвел је покушао да понови неке од својих Зимски војник теме у Човек мрав и оса , чинећи Ханнах Јохн-Камен’с Гхост још једним укусом Зимског војника: искоришћен од сенке организације, обучене у машину за убијање, углавном невољног негативца за којег се испоставља да је више антихерој и да би у будућности могао бити драгоцен пријатељ.

глас мог хероја академије енглески

Па зашто и Гхост није радио? Јер је остатак филма толико претрпан заплетима и хијинковима да нема стварног простора да њена прича има тежину. Јер постоји још један негативац са којим мора да дели простор, који је смешан и одвраћа пажњу и непотребан, с обзиром на лош дијалог и нема стварне мотивације и који се нико није сетио пет минута након што су напустили позориште. Да ли се сећате његовог имена? Сигурно не.

Полагала сам велике наде за Гхост, јер је она, зачудо, била и прва Марвелова женска негативка у боји у скоро двадесет филмова. То што је Гхост бачена онаква каква је била, пресудан је корак напред за студио. Али жене негативци генерално и даље пате од исте неразвијености као и њихови мушкарци, а с обзиром да их је тако мало, питање је посебно еклатантно.

Једина друга женска негативка у кинематографској МЦУ је Хела, мотивисана не више од чистог зла и анимирана кампираним, скицирано нацртаним театрима. Она проводи нула времена са нашим јунацима и тако њихова борба остаје површна. Једини лик са којим има стварну историју, Валкирие, никада не успева да је изазове један на један.

Хела је ту за Тхор-ов лични развој; нема никога свог. Чак и оличена у сјајној Цате Бланцхетт, Хела је сноозефест кроз чије сцене се брзо премотавам. Незаборавна је због костима, а не због карактера. Тор: Рагнарок је један од мојих најдражих филмова, али критиковаћу његовог антагониста читав дан, јер је добар филм могао бити одличан с мало више пажње на детаље и времена потребног да бринемо о негативцу.

Дакле, за зликовце смо имали Доцтор Поисон, Хела, Гхост и ... (гледа белешке) Енцхантресс. Харлеи Куинн је лик са знатном количином потенцијала, али налази се на територији антихероја, која ће ускоро постати јунак сопствених прича. Чудесна жена 1984 даће нам Гепард Кристен Вииг. Не знамо ко је Царол Данверс Капетан Марвел негативци су још; да ли је превише надати се да је бар једна од њих лоша жена?

Иако је у гигантским студијским филмовима - Киллмонгер, Елецтро, Апоцалипсе, Блацк Манта - било неколицине мушких зликоваца глумило обојене глумце - само се Киллмонгер појавио као иконичан и заиста достојан противник. Издвајам наду да ће Мордо Цхиветел Ејиофора бити фасцинантан у будућности као савезник који се претворио, али далеко смо од друге Доктор Странге . У поређењу са количином снимљених филмова о суперхеројима, потребно је драстично повећати број негативаца у боји.

Ово делује као проклетство уз слабе похвале, али барем слабији зликовци у време нашег суперхеројског бума нису искључиво они из маргинализованих група. Ако су жене, глумци у боји и зликовци са јасно кодираним кодирањем били једини који пате од лоше карактеризације, студије би требало затворити. Не, ово је општи проблем. Белим мушким зликовцима или онима које играју бели мушки глумци (да, говорим о Тханосу) такође и даље недостаје правилан развој, квалитетан дијалог и моралност нијанси сиве боје због које вам је стало до тога зашто то раде шта раде.

Знам да прилично много харфам на Тханосу, али чињеница је да то остаје иако Инфинити Вар је био његов филм и имао је скоро толико редова колико и Ирон Ман, објашњава сопствену прошлост о трагедији на Титану у отприлике три реченице. Иначе га видимо само како убија омиљене миљенике и кажу му да је тужан због ћерке коју убија како би могао да уништи половину живота у свемиру. Схов - немој рећи - максима је коју писци ових филмова заиста морају узети к срцу. Излагање емоционалних стања никада неће бити замена за њихово ефикасно демонстрирање.

Тханос и Гамора у Инфинити Вар

Не волим Тханоса, јер је Тханос, не свиђа ми се његова недоречена карактеризација коју бисмо требали прогутати без доказа. Покажите нам младог, измученог Тханоса на Титану. Покажите му у халцион данима када су он и Гамора били блиски и он ју је обожавао (сцена у којој он коље пола њене планете, али спашава младу Гамора је почетак, али проширите се овде, написао бих на маргинама да је ово писац радионица).

Лоше изведени зликовац ничим не показује величину јунака, али велики зликовац подиже свог противника и потенцијално свој рок трајања. Убедљиви зликовац не само да може потпуно променити франшизу - погледајте Вадер, Дартх - већ је са пословног становишта то и паметан филм.

Компликовани заљубљеници вољени од обожавалаца могу да покрену потпуно нови живот у стриповима, продају робу, па чак и добију сопствену ТВ емисију (види Локи). Зликовци састављени у интригантним нијансама сиве могу постати оно што привлачи имање као и херој (види Магнето). Снимање масивног, вишемилионског филма о суперхеројима без одговарајуће противтеже је попут изградње столице са само три ноге. Можда је хладна столица, али на крају ће се климати - и чак и ако се потпуно не сруши, то још увек није потпуно функционалан облик који је могао бити,

Разговарајте са негативцима у коментарима. Ко је радио за вас? Ко није? И зашто изгледа да то не можемо исправно схватити?

(слике: Марвел Студиос, Варнер Брос.)