Колутови су ствар на коју се лако фиксирати, јер можете само да бесконачно скролујете да бисте отупили ум док радите други задатак. Као да покушавате да заспите, или да се засвирате. И да, овде су укључене етичке невоље о којима бисмо могли да причамо цео дан , али сам желео да се посебно фокусирам на песме које се користе у већини ових колутова.
Често, песма ће изненада постати популарна у апликацијама, а ви ћете је чути у понављању неколико недеља или тако нешто пре него што следећа велика ствар завлада нашим ушима. Али постоји неколико бендова којих се корисници једноставно не могу заситити, чини се. Њихове песме се стално користе, било у основном облику или на неки начин измењене (убрзане, успорене, итд.). Имам неколико теорија о томе зашто, а такође сам већ велики фан ових бендова, тако да ми је драго што имам тренутак да разговарам о томе са свима вама.
Цуррент Јоис
писао сам о Изненадни поновни раст Цуррент Јоис-а у ТикТок ери раније , где сам цитирао интервју у којем фронтмен бенда, Ник Ратиган, тврди да је његова повећана популарност последица чињенице да се дискографија Цуррент Јоис-а (и његове сестринске групе Сурф Цурсе'с) понекад осећа посебно „тинејџерском“. Ратиганов вокални и лирски стилови су нетемперирани и оштри, а начин на који свира гитару само појачава осећања која изазива у својим песмама. У последње време слушам како овај кружи:
Већина његове музике није претерано произведена, али није ни пригушена. Користећи веома скроман метод писања песама, успева да изазове више осећања него што би могао и најсањивији реверб микрофон. Тешко је описати; слушање песама као што је „Бецоме Тхе Варм Јетс“ буди сећања попут ходања кући после разочаравајуће забаве. Или након што морате некоме заиста љубазном рећи да једноставно нисте заинтересовани, и питајући се да ли ће ово сада бити твој живот . Знаш. Врста животног срања која је посебно присутна у вашим тинејџерима и раним двадесетим.
Оно што је уочљиво у свему овоме је чињеница да је Ратиганов први прави налет популарности дошао од ТикТок-овог претходника, Винеа, када је вољена корисница Емма Греер користила његову песму „Нев Флесх“. То је био њен последњи видео пре него што је преминула од рака, а спој љубави људи према Емми и сировог звука саме песме скренули су пажњу на Ратиганову музику од људи који већ нису били у сценама у којима је играо. су потпуно различити и последње што желим је да звучим безосјећајно, о природи његове музике прилично говори то што без обзира на платформу, млади људи налазе дом у његовој дискографији.
Алекс Г
Почео сам да слушам како људи користе музику Алека Г-а пре скоро годину дана, и иако сам био прилично изненађен што сам чуо такав повратак, нисам очекивао да ћу чак ни сада чути његове песме како се стално поново користе и понављају за све врсте садржаја. На пример, видео сам како људи користе песму као што је „Мари“ — секси песму која је, колико ја разумем, лабава алегорија за надувавање — да би направили црвена мишљења о женама. Чудно срање. Ово је Мери, за референцу:
Не знам за вас, али за мене, ово је песма коју свирате када или желите да се освежите са неким, или да вас напуше. Не да правим 'вруће' снимке о томе како је Џенифер била кучка што те је оставила.
С друге стране, често видим да је песма „Сарах” користила једну од две ствари: да направи неку врсту позитивног узвика ИЛИ да јадикује о тренутном капиталистичком животу у касној фази који сви живимо. Што је, да будемо искрени, потпуно фер у оба случаја, јер песма звучи овако:
По мом мишљењу, разлог зашто се толико људи враћа музици Алекса Г-а је тај што је момак јединствено талентован. Био је један од првих популарних „спаваћих” уметника, где би музичари углавном све радили сами, а затим мешали одвојене аудио датотеке заједно. Радио би бубњеве, гитару, бас, и вокал, што резултира прилично сјајним, оштрим звуком који се понекад изгуби када свирате са бендом. Када имате само себе да играте, или падате у воду, или одјекујете од сопствених талената, а Алек Г апсолутно потпада под ово друго.
А у време када лоопови значе све, одличан гитарски риф ће вас оспособити за живот. Алек Г има, отприлике, 100 сјајних гитарских рифова. Сваког месеца откријем да неко открије још један сјајан риф из његових песама и онда то постаје следећа јабука у оку креатора садржаја. Још увек чекам да открију 'Пешчана.'
Дустер
Сада сам се заиста почео бавити Дустером пре неколико година, тако да нисам толико упућен у њих као о ова друга два. Али претпостављам, ако неки бенд себе описује као „повучени експериментални електронски словцоре(?) бенд“, није потребно много напрезања старе маште да би се разумело како и зашто су постали толико популарни на ТикТоку. Анитхинг-цоре је назив игре за тинејџере ових дана. А за нас олдтајмере, Дустеров специфичан звук нас враћа у наше дане младости.
Ова песма је посебно кружила:
И оно што је збуњујуће је што видим да се подједнако користи и за тужнији садржај, И за садржај меме. Понекад ће се песма користити за видео са контекстом попут „Имам лош однос са мамом“. Други пут, то ће бити видео снимак детета који се шали, а затим одлази глупим кораком. Не знам ни шта да кажем овде, осим што мислим да је Дустеров звук врста звука која или чини људе довољно пријатним да поделе своја тежа осећања ИЛИ их тера да се суоче са својим тешким осећањима... што их чини непријатним, означите меме.
У целини, навикао сам да слушам кул песму са напетим гитарским рифовима који ме подсећају на МБВ, а онда је погледам и откријем да је то, опет, Дустер. На пример, нисам знао да је ово песма Дустера, а чуо сам је свуда месецима:
И заиста? Искрено? Мислио сам да је ово од Дефтонес-а:
Па зашто Дустер диже сву ову прашину? Мислим да је, попут Ратигана и Алекса Џи, бенд фантастичан у стварању заиста добрих рифова са којима људи могу да раде, али оно што такође помаже је колико је вокал минималан. Ово омогућава људима да користе ове звукове у коју год намену желе—посебно тинејџерима, чије коментаре на ову песму читам док пишем овај чланак, и који углавном говоре о стварима које су нас саме увеле у ове бендове када смо били тинејџери. Ствари попут монотоније свега тога, малтретирања, менталног здравља, свега тога.
Закључна размишљања
Сигуран сам да сам вероватно пропустио пар да наведем овде, али на крају крајева, ово су три које сам највише приметио, а размишљање о свему овоме ме још више збуни око тренутних начина на које конзумирамо музику. У стварању садржаја, своје мисли оцењујемо само најситнијим приказима пунијих песама. То је зашто толико људи је фиксирано на писање доброг мостова Сада , уместо сасвим добрих песама.
У исто време, такође упознаје људе различитих генерација са сјајним бендовима, што мислим да је генерално позитивно. На крају крајева, пронашао сам много мојих омиљених бендова преко Вине-а. Оно што претпостављам да ме узнемирује је то што овде постоји потенцијал да људи постану толико опседнути одређеним типом звука, да ће заборавити на саме бендове, што би била штета јер су то неки веома талентовани људи. Претпостављам да све што могу да урадим је да седим и вртим палчевима, и гледам како се начин на који конзумирамо музику наставља да еволуира на све чудније и чудније начине.
(Истакнута слика: Домино Рецордс)
