Мој живот као тиквица или Мој живот од тиквица је предиван стоп-мотион филм који апсолутно заслужује номинацију за Оскара. Филм излази у Сједињеним Државама 24. фебруара и дефинитивно га препоручујем гледаоцима свих старосних група.
У интервјуу путем е-поште, режисер Цлауде Баррас рекао ми је о невероватном делу које је сценариста Целине Сциамма (директор филма Гирлхоод ) на филму, његовом приступу адаптацији оригиналне књиге и одговорности за снимање дечијег филма. Сирочад од Тиквице су приказани са срцем, реализмом и искреношћу на начин да се осећам као да не виђамо довољно често. Ако уживате у филму, Баррас нам даје и бројне филмове који утичу на његов стил, визуелни сензибилитет и још много тога, све то у потпуности додајем на своју листу за гледање.
Спортско илустровано издање купаћих костима за 2018
ТМС (Цхарлине): Зуццхинијеви цртежи (и Цамиллеови у мањој мери) дају нам поглед на његов ум на занимљив начин. Какав је био процес размишљања и стварања иза тих цртежа?
Цлауде Баррас: Зуццхини-јеви цртежи настали су као одговор на избор да се роман прилагоди филму, а да се што је више могуће избегне глас. Роман је написан у првом лицу. У њему Зуццхини описује понекад врло тешке ситуације које он и његови пријатељи доживљавају наивношћу, лакоћом и хумором. Овај необичан језик роману даје оригиналност, а цртежи су филмски превод овог језика.
Тиквице се одмичу од драма које проживљавају и беже од њих цртајући. Што се тиче самих цртежа, рађени су у сарадњи са Олесиом Схцхукина, младом редитељком са стилом врло блиским цртежима деце. Дао бих јој тему или фразу, а она би се вратила са десетак дечијих цртежа. Требало је само да одаберем оне који су ми се највише свидели.
ЕТЦ: Који су били изазови адаптације оригиналне књиге и како сте се суочили са њима?
Барови: Управо сам вам рекао о почетном изазову, али било је и много других. Могу да наведем импресиван број ликова и места у роману, као и његов епизодни аспект. Роман је хроника, накупљање ситуација, сећања. Морала је бити изабрана линија напада како би се створио снажан драматични лук око троугла пријатељства Зуццхини / Цамилле / Симон и како би се елиминисали бројни дивни ликови и ситуације како би се дошло до јасног сценарија, који даје сваком лику њихово место и време постојања.
То је такође било неопходно јер са буџетом од 8 милиона нисмо имали луксуз да градимо више лутака. Још једно спотицање било је то што је књига намењена одраслима и садржавала је експлицитне или насилне елементе који су морали да се трансформишу како би задржали драму без шокирања деце. Целине Сциамма је урадила изузетан посао на свим нивоима.
ЕТЦ: Можете ли ми рећи како је било прелазак са кратких филмова на овај играни филм?
Барови: Било је глатко. Имамо мали студио у Лозани у којем продуцирамо и режирамо кратке филмове у оквиру колектива Хелиум Филмс. Са овим колективом сам могао да се развијем Мој живот као тиквица док истовремено производи кратке филмове других редитеља. Ово производно искуство ми је заиста помогло да се задржим Мој живот као тиквица у оквиру буџета који је био врло ограничен за ову врсту технике.
У поређењу са мојим кратким филмовима, напорно сам радио како бих досегао широку публику, јер сам желео да емитујем Мој живот као тиквица Порука отворености и толеранције према што већем броју. Што се тиче екипе, већина шефова јединица радила је са мном деценију на нашим кратким филмовима, а много уметничког и техничког склада било је у игри и пре него што смо започели свој први дугометражни филм.
ЕТЦ: Да ли је било истакнутих утицаја у Мој живот као тиквица , било у приповедању или визуелном стилу?
Барови: Као дете одрастао сам уз француску стоп-мотион ТВ серију, Зачарана вртешка [Чаробни рингишпил] Серге Данот-а. Рано сам открио и Јири Трнка'с Рука у програму краткометражних филмова приказаних на недељном поподневном ТВ. То ме је заиста импресионирало и схватам да једноставна форма у дизајну лутака и у филму потиче од ових раних филмских искустава.
Мој укус за мелодраму потиче из друге серије коју сам видео као дете: Хајди Исао Такахата и Хаиао Мииазаки. Такође сам велики поштовалац кратких филмова дуа Цатхерине Буффат и Јеан-Луц Грецо, посебно Изгубљена торба , али и Мадаме Тутли-Путли Мациек Сзцзербовски и Цхрис Лавис, из Сестре Пеарце написао Луис Цоок, из Ноншалантно написао Цециле Милаззо, из Молим те реци нешто Давид О’Реилли, а такође и Ницк Парк'с Цреатуре Цомфортс .
У анимираним играним филмовима на мене утиче Паул Гримаулт Краљ и птица ругалица, гроб кријесница написао Исао Такахата, Ноћна мора пред Божић Хенри Селицк и Тим Буртон, Хаиао Мииазаки'с Принцеза Мононоке , Вес Андерсон’с Фантастични г. Фок, Петер Лорд’с Цхицкен Рун и Вук деца Аме и Иуки аутор Мамору Хосода.
Постоје и режисери играних филмова којима се дивим, који ме много надахњују и који илуструју мој изражени укус за маргиналне ликове: Наказе Тод Бровнинг, 400 удараца Францоис Труффаут, Човек слон Давид Линцх, Крила жеље написао Вим Вендерс, Мртвац Јим Јармусцх, Догвилле Ларс вон Триер, Паук написао Давид Цроненберг, Лове Догс написао Алејандро Г. Инарриту, Време Вука Мицхаел Ханеке, Домаћин аутор Бонг Јоон-хо, Старији дечак од Парк Цхан-воок, Деца људи аутор Алфонсо Цуарон, Лезбејка аутор: Целине Сциамма, Два дана, једна ноћ од браће Дарденне и врло недавна и величанствена Ја, Даниел Блаке Кен Лоацх.
ЕТЦ: Имате ли омиљени тренутак у филму или лик са којим се посебно повезујете?
Барови: Заиста ми се свиђа Симон, јер крије своју осетљивост, дискретан је, али дубоко у себи има тако велико срце да је способан да жртвује своју срећу за туђу. Из тог разлога, мој најдражи тренутак, од читања књиге, је тренутак када Симон превлада свој бес и осећај напуштености након што је то научио
ЕТЦ: Шта мислите да је стоп-мотион учинио за ову причу, а да други медиј (ЦГИ, ливе-ацтион) не би могао да постигне?
Барови: Можда врста једноставности која произлази из технике и буџета. Мислим да је врло мали буџет (8 милиона) утицао на режисерске изборе једнако као и на стоп-мотион технику. За мене поједностављивање није слабљење, већ прелазак на оно суштинско. Мој живот као тиквица је реална прича и изабрао сам да реализам ставим у гласове, осветљење и витку производњу, ствари које не коштају превише.
За лутке, покушао сам да поједноставим дизајн што је више могуће како бих једноставно пренео емоције, а истовремено олакшао рад на анимацији. Њихова лица су попут емотикона, имају тако једноставан аспект да се емоције испливају на површину готово неприметним покретом капка. Ово је врло узбудљива и креативна игра за аниматоре.
ЕТЦ: Та кредитна сцена са Гаспардом Сцхлаттером била је заиста пријатна. Да ли је било још забавних тренутака иза кулиса које бисте били спремни да поделите?
Барови: То је једино. Али са тим је повезана врло смешна анегдота коју ћу објаснити. Снимљен је четири године пре филма, 2009. године, и то није Гаспард Сцхлаттер, већ Паулин Јацкуоуд, који је глас Тиквица за овај кастинг. У то време Роберт Бонер, продуцент који је био одговоран за развој, изазвао ме је да му докажем важност филма за децу који говори о злостављању лутки са превише развијеним главама. Узимајући Цреатор Цомфортс и улоге Јеан-Пиерре Леауд за 400 удараца као своју инспирацију замислила сам ово ливење тиквица.
анимирана серија зона авантуре
Роберт Бонер је био уверен, али се повукао 2010. године и предао бакљу компанији Рита Продуцтион, која је овим пилот филмом брзо обезбедила финансирање швајцарско-француске копродукције. Гласове смо забележили крајем 2013. године, али Паулин је одрастао и више ни на који начин није одговарао улози тиквица. Био је тужан и Марие-Еве Хилдбранд (која је надгледала све фазе гласовног рада, од кастинга до монтаже и укључујући режију глумаца) имала је идеју да га игра у Симону и предложила Гаспарду Сцхлаттеру да преузме улогу Тиквице . Сви смо били одахнули од првих тестова.
ЕТЦ: Осећам се као да многи филмови не приказују децу увек тачно, пишу их као превише одрасла или једноставна и једнодимензионална. Свидело ми се што су Зуццхини насликали вишедимензионални поглед на детињство деце са врло трагичним пореклом. Какав је био ваш приступ овоме и видите ли тиквице као јединствени филм у том аспекту?
Барови: Не, веома су ме инспирисали филмови као што су Гроб кријесница Исао Такахата или, у скорије време, Вук деца Аме и Иуки аутор Мамору Хосода. Прикладно је да мелодраме приказују патње из детињства, али истина је да ово није жанр који је веома модеран. Књига Аутобиографија тиквице је прилично забаван монолог који говори о тужним стварима расветљавајући их. То је такође оно што је детињство, налети смеха и неутешне туге. Али приказати ову реалистичну причу кинематографски није мала ствар.
Морган Наворро, пријатељица која пише књиге за младе и која има врло добар осећај за дијалог, помогла ми је у одређеном тренутку, али Целине Сциамма је та која је коначно пронашла како да помеша хумор и тугу са пуно нежности и емпатије. Кључ је, каже она, успети да размишљате као дете и да се не питате како деца говоре. То је велики успех сценарија, ова збрка детињастих емоција. Смејемо се тужним сценама и плачемо срећним.
ЕТЦ: Шире гледано, како би креатори требало да се баве овим врло озбиљним темама у дечјем филму?
Барови: Када ме је Целине прочитао последњи сценарио, схватио сам да у рукама држим веома лепу причу и у том тренутку сам осетио велико узбуђење помешано са великом одговорношћу. То је оно што мислим да нас мора водити када снимамо филм намењен деци, без обзира на његов жанр, облик одговорности према тим бићима која су наша будућност и којима преносимо своје вредности.
Желите још оваквих прича? Постаните претплатник и подржите страницу!
