Пре него што заронимо, требали бисте знати да ће доле бити СПОИЛЕРА у изобиљу. Читајте на сопствени ризик.
Поштено је рећи Бладе Руннер 2049 није наступио очекивано на благајнама, упркос солидним критикама. Такође је фер напоменути да је оригинал Бладе Руннер лоше прошао на благајни.
У култном класику из 1982. године Харрисон Форд глуми као изгорелог полицајца по имену Рицк Децкард који лови одбегле репликанте - биоинжењерска бића супериорне снаге, мало (или никакво) човечанство, превасходно коришћено за рад - у дистопијском Лос Ангелесу током 2019. године Поштено је рећи да је радња филма у најбољем случају слојевита, а у најгорем сложена. Вишеструка смањења и издања током година не помажу у томе, па ћемо се фокусирати на основе. Тркачи ножевима, попут Децкарда, имају задатак да пронађу репликанте и да их „повуку“ - убију. У оригиналном филму, Децкард се суочава са ловом на репликанте који су почели показивати људске емоције, укључујући репликанта по имену Рацхаел, према којем на крају развија осећања.
Велико питање свима је на уму како је овај дуго очекивани наставак могао тако лоше проћи? Кратки одговор: жене. Жене које су уморне од слабе заступљености, уморне од облачења, једноставно уморне.
Ултратајна завера Бладе Руннер 2049 своди се на ово: Истински знак човечанства је способност да се дете роди, а две фракције се утркују да би добиле информације које ће омогућити женама репликантима да затрудне из потпуно различитих идеолошких разлога. Риан Гослинг глуми полицајца К, новог тркача оштрица, који открива кости репликанта који је умро на порођају. Брзо се открива да су бебу зачели Децкард и Рацхаел. Откриће да се репликант родио, нешто што се раније сматрало немогућим, шаље га главом у велико заташкавање.
По мом мишљењу, филм има савршеног језивог зликовца Ниандера Валлацеа Јареда Летоа. Валлаце је произвођач нових репликантних модела, има главни Божји комплекс и опседнут је учењем кључа за репродукцију репликаната како би лакше произвео ропски рад. Валлаце-ов једини фокус на реплицирајуће жене које у суштини постају живи инкубатори је зао сплет, али ниједна особа (човек или репликант) никада не доводи у питање саму идеју. Не постоји никаква перспектива, нема разјашњења како је ово стравично малтретирање женских тела (пројектовано или не). У ствари, чак и наводне добре момке занима само како могу да добију ове информације за своје потребе, а не зато што је неприкладно коришћење жена као инкубатора.
Овај филм је опседнут идеја жена, и не мислим то на добар начин.
Жене красе сваки део поставке. Од џиновских, неонских рекламних билборда, до распаднутих џиновских камених статуа покорних жена у сексуализованим положајима, потпуно голих, осим високих потпетица, до голих (репликанти) који се користе за секс у не баш замагљеној-довољно-нејасној -прозори тела њихове јавне куће. Женски облик, често наг или појачано сексуализован, је неизбежан.
(слика: Варнер Брос.)
Сумњива радња и непријатно окружење су једно. Лоша репрезентација је већа препрека, а овај филм се забио у главу. Током скоро тросатне лекције филозофије, предочена нам је идеја да су жене ту само да помогну да се прича о мушкарцима помери напред, уместо да се понашају као протагонисти у причи која много говори о угњетавању над њима. И док су жене маргинализоване у корист мушких протагониста, особе у боји и ЛГБТКИА особе се уопште игноришу. Прича о белом мушком спасиоцу чврсто је на месту.
У првој половини филма видимо К-а у вези са холографским програмом по имену Јои, којег може носити са собом ручним уређајем, а за све то био би потребан још један цео есеј за сецирање. Јои као лик има врло мало, ако уопште има, праве агенције. Она је програмирани холограм који ће бити оно што К треба, па он има своју савршену фантазијску жену. Она је дословни производ дизајниран за срећу мушкараца.
Чак и ограничени тренуци агенције које излаже су за задовољство К. У једном тренутку филма Јои унајми пратњу за коју касније сазнајемо да је такође репликант и синхронизује њено тело како би К могла да има секс са њом. Овде се има шта распаковати. Наиме, чин коришћења, заиста Користећи , женско тело искључиво из задовољства мушкарца - чин који се третира као уобичајен и уопште није изван домена нормалности. У ствари, сви укључени понашају се као да се то често догађа у овом друштву. За понети је да је тело жене (чак и реплицирајуће жене) једноставно посуда коју мушкарац може користити како хоће, кад хоће.
С друге стране Јои-а, суочени смо с Лув-ом. Она је Валлацеова десна рука и његов извршитељ. Лув је несумњиво главни антагонист филма, упркос Валлацеовој очигледнијој подлости. Лув је тај који лови К-а и Децкарда, а Лув је тај који ће физички срушити скоро сваку особу која стоји на путу Валлацеа, подједнако и жену и мушкарца. Лув је представљена као оличење Валлацеових репликаната: нема хуманости, нема емпатије, извршавајући њене наредбе на њихово смртоносно писмо. Она је лутка на крају његових жица. Чак и један кратки тренутак могуће сложене карактеризације - Лувово љубљење К након што га је убола - није ништа друго него њено опонашање Валлацеових поступака раније у филму.
Када је филм открио да је К. не давно изгубљено реплицирајуће дете, али да је дете заправо девојчица, помислила сам да ћемо можда видети тренутак искупљења. Уместо тога, Ана је жена заробљена у буквалном мехуру безбедности, затворена од целог света. Њене једине сцене у филму су да подучи К о начину стварања сећања, послу који обавља за Валлацеа да репликантима угради лажна сећања на пуни живот. Никада не видимо њену реакцију када је Децкард пронађе на крају филма. Никада не сазнајемо да ли је сумњала шта је била и никада не сазнајемо ко је она, осим што смо створили сећање за репликанте.
Видео сам критике и размишљања која кажу да свако ко мрзи филм једноставно није добио. И у праву су.
Не схватам.
Не схватам зашто и даље дозвољавамо филмовима да жене приказују као ништа више од предмета у причама мушкараца.
Не стварамо медије у вакууму, као што их ни не трошимо у једном. Изговор да је овај филм наставак старијег оригинала, тако да наравно нема данашња гледишта, не пресеца га. У данашње време нема оправдања за филмске ствараоце да наставе да користе читав род као објекте без икаквих посљедица или признања зашто је то тако - као и да игноришу постојање људи боје боје и ЛГБТКИА-е. Жене се непрестано боре да нас се чује, да имају глас у нашим сопственим наративима, да имају контролу над својим светом. Видети себе на екрану као мање од потпуно реализованих људи, према коме се према нама не треба понашати боље него према облачењу, више нећемо пресећи.
(истакнута слика: Варнер Брос.)
Лаурен Јерниган је штреберска библиофилка у Њујорку која превише времена проводи објављујући фотографије своје мачке. Ради као специјалиста за друштвене медије и на мрежи је више него што просечна особа спава. Пратите док она уживо твитује свој пут кроз живот: @ ЛЕЈерни13
