Теорија времена: Можете ли да пратите колико је феминистичка Диснеи принцеза када пева?

Знам о чему размишљаш? Дизнијеве принцезе нису феминистичке. Они су п испирања. Блесаве девојке у пухастим хаљинама које само чекају фрајера да их спаси. Па ... у праву си и грешиш. Постоји много ликова који се квалификују као Дизнијеве принцезе, а неки су ретроградни, али неки се, мислим, могу сматрати феминистичким. Како то можемо знати? Па, можда имам теорију. Да ли је принцеза феминистичка, можете рећи по томе колико пева и када.

Остани са мном.

Ја сам мама у поседу четворогодишње ћерке која воли принцезе, тако да сам провела много времена гледајући многе Дизнијеве класике и размишљајући шта чини принцезу добром или лошом, феминистичком или не. Сад кад кажем феминистичка, не мислим да би се и сама принцеза идентификовала као феминисткиња. Мислим на жену са агентом и идентитетом која контролише своју причу и судбину и која се надам се не одриче свог идентитета због мушкарца. Да ли сматрам да је принцеза феминистичка, није пресуда о филму у којем је. Не мислим да Снежана, Пепељуга или Аурора нису нарочито добри ликови у погледу њихове феминистичке привлачности, мада можете изнијети аргументе за све њих, посебно Пепељуга, али ја и даље волим њихове филмове.

ратови звезда против титаника

Сада, на моју велику теорију: О принцезином феминизму и општој прогресивности можете судити по њеној музици. Ова теорија већ долази са неким упозорењима. Као прво, говорим о принцезама, па то искључује Мулан. Иако је у принцезиној линији за продају робе, она је само нормална девојка и њен филм не прати типичну структуру. Она је неспорно феминистичка икона иако је музика у основи једна и по океј песма. Ово такође искључује принцезе које не певају, попут Мериде, још једне феминистичке зајебанције.

Имајући то на уму, хајде да се укопамо. Већина филмова о Диснеиевој принцези у старту следи формулу која је уобичајена у многим мјузиклима: главни јунак или започиње филм или узима други музички број песмом Желим. То можете видети кроз раздобља, од песме Снежане која жели, преко Бенд-а око Бенда-а до Први пут заувек. Овакве песме су прилично честе у свим мјузиклима, али иако могу да поставе принцезу за главног јунака, не гарантују да ће њена прича бити феминистичка.

На пример, Ариел је, спуштених руку, најбољу песму коју желим у Диснеиевом канону: Део тог света. То је основни број који говори о готово универзалној жељи да побегнемо од своје самоће и адолесценције у нешто веће и боље. Али тада Ариел на крају губи глас који је дефинише и завршава свој филм као девојку којој је потребно спас. Рекао бих да се исто односи и на Тијану у Принцеза и жаба: Сјајна песма о напорном раду у првом делу филма, са Готово тамо. али она на крају остане заглављена као жаба, одговорна за развој карактера мушкарца.

господин чаробњак је курац

Шта је са принцезом која се кратко промени у својој песми 'Ја желим'? Тада знате да ће је вероватно чекати нешто проблематично. Само око реке Бенд је у реду, али Поцахонтас на крају постаје потпуно дефинисан спашавањем белца. А тамо је јадна Белле.

Белле је компликована. Написана је да буде сјајна као узор. Паметна је, љубазна и знатижељна и то је сјајно. Али као што су многи истакли, постоји и озбиљан проблематичан аспект њене приче. Волим, али мислим да не можемо да се квалификујемо Лепотица и звер као феминисткиња по нашој дефиницији, чак иако је Белле и сама прогресивна. А чињеница да Белле никада нема целу соло песму (нити Беаст) нас наговештава у томе рано. Белле добива само репризе других песама, па чак и (страшни) ремаке може да промени њен ток приче.

Вероватно мислите да смо већ избацили много принцеза из наших феминистичких редова. Многи од ових ликова почињу снажно, а на крају, често дословно, ућуткани када су музика и њихова агенција у питању. Снежана и Успавана лепотица на крају остану у несвести, а Пепељуга је љубазна и сналажљива, али на крају њен филм нема музичке нагласке, баш као што је и њена прича бла.

језиве авантуре Сабрине Сузи

Али на срећу, ствари су еволуирале последњих година. Принцеза и жаба има сјајних тренутака, чак и ако је посрнуло, али ствари су кренуле даље замршен . замршен започиње сјајном песмом „Желим“ са Вхен Вилл Ми Лифе Бегин? али Рапунзел је боља, феминизам од својих претходника, јер тада започиње своје филмско певање чува певање.

Рапунзел пева много и при томе она преузима одговорност за своју причу. Она осваја срца и учи да воли кроз песму, а кроз стварну магичну песму спашава Еугенин живот на крају. Да, мушкарац јој одузима агенцију шишањем, али на крају је Рапунзелова прича једна о томе како је пронашла сопствену моћ и глас и није дефинисана оним што може учинити за људе, већ ко је она. Овде бих јој донео победу.

Дакле, ево где теорија почиње да се појављује: Можемо да утврдимо да ли је принцеза напредна и феминистичка ако добије прилику да у потпуности отпева своје жеље, а затим наставља да користи свој глас и агенцију да их оствари. Дакле, да ли се ово односи на следећи велики Диснеиев филм после замршен ?

Смрзнуто је радознао филм. Заиста је изграђен на подметању и контрастирању типичних Дизнијевих наратива и мислим на то на добар начин. И Елса и Анна певају о томе шта желе и осећају од почетка, али прича нема музичку резолуцију ... али свеједно бих рекла да је феминистичка.

Замрзнуто поништава структуру наше теорије, али се и даље придржава јер се Елсин велики тренутак самоактуализације постиже песмом. Лет Ит Го је тренутак катарзичног тријумфа за Елсу и химна је с разлогом, само не завршавамо њену причу тамо и настављамо с њом и Аном да научимо да је бити оно што јеси сталан процес и да самопоуздање без самољубља је хладно место за живот. Смрзнуто завршава се тако што се жене дефинишу и спасавају једна другу. Чак и ако не певају док то раде, певају оно што осећају да би то надоградили.

ГИФ Моана навигација океаном

удари последњу реч значење

Права феминистичка икона принцезе која учвршћује ову теорију је Моана. Моана је некако савршено. Она уопште није дефинисана романтиком. Она добија помоћ од мушкарца, али на крају сама спаси дан и победи негативца филма тако што се упозна и призна идентитет и личност друге жене и обнови нешто што је мушкарац узео. И све то ради кроз музику.

Моана користи музику боље од било ког другог Диснеиевог филма до данас, јер ликови не престају да певају три четвртине пута и на крају је то најфеминистичнији филм Диснеиеве принцезе захваљујући томе. Коначно сучељавање Моана је сва отпевана, као и њен најмрачнији тренутак и путовање из те таме. Моана је у извесном смислу супротност Ариел-и, док обоје започињу своје филмове певајући о томе да желе истражити свет, Ариел тиме губи глас и себе, док Моана сматра да је она она коју је све време тражила.

Наоми Скот у Аладину (2019)

играчке р нас девојке секција

Занимљив додатак и пост скрипта овоме је принцеза Јасмине. У чудном је положају јер је принцеза, али није протагонист ... барем не анимиране верзије Аладин . Међутим, у новој верзији радње уживо, она има много већу улогу и линију заплета која се састоји у томе да она пронађе сопствену моћ и одбије да остане без речи док њена ново додана песма комуницира. Јасмине добија феминистичко ажурирање кроз музику и зарађује тријумф буквално полажући свој глас и свиђа ми се.

Дакле, ту је. Да ли се ово проверава? На вама је, али док зарањате у трезор следећег уторка при покретању Диснеи +-а, имајте на уму да моћ принцезе није дефинисана тиме да ли има глас или песму, већ како то користи.

(Слике: Диснеи)

Желите још оваквих прича? Постаните претплатник и подржите страницу!

- Мари Суе има стриктну политику коментарисања која забрањује, али није ограничена на личне увреде било ко , говор мржње и троловање.—