Недавно сам морао да присуствујем изложби у Креативни парк Хуасхан у Тајпеју на Тајвану око мајстора хорор манга, Џуњија Ита. На изложби, која се ради већ две године, представљене су огромне репродукције његових дела, никада пре виђене ручно цртане странице са Висећи балони, фигуре неких његових иконичких ликова (Томие из Том и Соуицхи из Соуицхи’с Цонвениент Цурсе ) и видео снимке који нас воде кроз Итоов радни простор и процес. Ох, и носили смо слушалице због којих су се многи од ових екрана померали и пуштали језиве звукове. Нажалост, нисам у могућности да делим анимације из АР искуства. Чак и кад бих могао, осећај размера (то су били огроман слике) би се изгубиле и не бих то правдао. Пронашао сам овај снимак са Иоутубе-а где је неко покушао да сними телефоном и није најбоља репродукција, али даће вам представу о томе како је било (глава горе, пуно телесног ужаса испред + непријатни звуци) .
То је била АР анимација за ову слику из Драги моји преци , где су лобање човекових предака причвршћене за његову главу:
Изложба ми је дала потпуно ново признање за рад Џуњија Ита, јер је пуно његових дела извучено заиста динамично и ослања се на гротескне покрете (такође је поново отворило тугу што није добио то дел Торо / Којима / Ито Силент Хиллс сарадња). Ако нисте упознати, Јуњи Ито, који је започео као зубни техничар, један је од најпознатијих хорор уметника манге и један од разлога што сам као дете спавао са ноћном лампицом. Његова дела често садрже теме веома узнемирујућег телесног ужаса, поремећаја редовног јапанског живота и необјашњивих натприродних сила (међу својим утицајима наводи Ловецрафт и Казуо Умезу).
Посебно ме је фасцинирао одељак о Том , Итоова серија о мистериозној бесмртној девојци (или демонском ентитету) чија лепота доводи мушкарце и жене до лудила. Људи који упознају Томиеа не могу јој се одупријети и постати деструктивни, насилно је раскомадајући. Ти комади (или течности), међутим, увек прерасту у новог Томиеја, који се обнавља. Ови различити Томи могу попримити различите идентитете; девојка у вашем разреду, неко на улици, жена у шуми итд., а такође не могу да не нападају једни друге. Она живи живот који се неизбежно понавља изнова, множећи се, преузимајући све што се дотакне, и као и многе Итоове приче, нема објашњења за порекло и ова ноћна мора се никад не завршава.
После изложбе, вратио сам се и прочитао гомилу Том поглавља и размишљали о томе шта значи имати женску фигуру сукубија која друге ликове, углавном мушкарце, тера на брутална дела насиља. У једном поглављу Томи су посађени на дну водопада и многи младићи тамо мистериозно почињу самоубиство. Ово ми је на памет пало моје недавно нелагодност са америчким редитељем Јасоном Задом Шума , која користи самоубилачку шуму Аокигахара као простор који људе тера на смрт. Не мислим да представљање одређених тема или трагедија треба у потпуности забранити, али дефинитивно верујем да би требало дајемо приоритет нарацима Јапанаца и јапанских стваралаца попут Ита када се приближавамо јапанској епидемији самоубиства (Схион Соно'с Клуб самоубистава је још један пример). Том приписује бесмртни, неуништиви агент делима разарања, насиља и бола који се спољном свету чине без агенса, ирационални или сулуди. Она је неухватљива, застрашујућа фигура, на којој и даље радим да бих је смислила, ако је то уопште могуће.
Била сам помало разочарана што није било ничега Гио , Итоова серија о избијању мутираних риба које шетају. Била је то прва прича о Ито-у коју сам прочитао, а приказивање покрета рибе увек је било храна за моје ноћне море из средње школе. Ово је можда био прикривени благослов, јер су непокретне слике биле прилично застрашујуће.
Колико год Итоова дела била ужасавајућа и узнемирујућа (озбиљно, замислите горњу слику са Узумаки у покрету), заиста ми се свидело што је изложба препознала и колико је уметничко дело лепо и детаљ који улази у његов занат. Један одељак описује утицај традиционалне уметности на његова дела, где слојеви црног мастила стварају дубину за конструисање сцена вечних ноћних мора. На својим сликама у боји комбинује детаљан линијски рад са бојама које подсећају на прање мастилом које призивају многе традиционалне сликарске технике.
Постоји и елемент претеривања који се понекад граничи са смешношћу и у многим Итоовим делима, и заиста ми се свидело што је изложба то усмерила. Била је фото-кабина одакле сте могли да ставите лице на онај од балона са главом Висећи балони (у чему смо се моја сестра и ја забављале) и сувенирница са неколико креативних предмета.
То је помало дуго, али ако се случајно нађете у Тајпеју или око њега, топло бих вам препоручио да идете! Ако не, придружите ми се у читању његових дела и реците ми шта мислите о њима (посебно Том ). Имате ли омиљену манги Јуњи Ито?
—Забележите општу политику коментара Мари Тхе Суе .—
Пратите ли Мари Суе даље Твиттер , Фејсбук , Тумблр , Пинтерест , & Гоогле + ?
