Митскијев одзив навијача и шири проблем заступљености ВОЦ-а у музици

Недавно је инди музичар Митски објавио свој најновији албум, Лаурел Хелл , која је била дуго очекивана након што је стекла мејнстрим озлоглашеност за претходни албум, Буди каубој . Многи су се питали куда је Мицки отишао Каубој , а када је најавила и нови албум и датуми турнеје, фанови су били одушевљени.

када настаје владавина

Међутим, Митски није лако сварила рефлекторе, стога она љубазно упитао на Твитеру да фанови не снимају читаве сетове уживо док она наступа, јер то доводи до осећаја деперсонализације за њу. У твиту је написала: „Хтела сам да разговарам са вама о телефонима на емисијама. Они су део наше стварности, ја имам своје стално на себи, и нисам против фотографисања на изложбама (мада, молим вас, без блица лол). Али понекад када видим људе како снимају целе песме или комплете, осећам се као да нисмо овде заједно. Ово важи и када сам на сцени и када сам члан публике на наступима.'

Многи одговори нису били само гнусни – они су указивали на већи проблем око Митског, комодификације ВОЦ уметника и капиталистичке природе музичке индустрије у целини. Надам се да ћу у овом чланку бацити мало светла на ово питање, као и показати подршку Митском, као колеги азијско-америчком ствараоцу.

Кратка историја Митског као уметника

Митски Мијаваки је одувек била уметнички склона особа, фокусирајући се на музику већ са осамнаест година. Од тада је писала емоционално набијене, поетичне песме, истакнуте по својој рањивости и искрености. И док је свакако осећала под утицајем њеног васпитања као жене мешане расе , никада није осетила жељу да се увуче у било који одређени идентитет.

Више од свега, Мицкину каријеру музичара дефинисала је њена чежња да уопште буде део музике. Њена песма „Гејзер” описује ово, како је рекла у интервјуу за НПР :

Мислим да је ово једна од мојих најнејаснијих песама. Обично моје песме имају неку врсту наратива. Али ова песма је сва осећања. Оклевам да кажем о чему се ради само зато што када људи сазнају о чему се ради, можда ће то сматрати неромантичним. Написао сам то о музици или само можда о музичкој каријери или способности да правим музику. Мислим да као музичар стално жртвујете друге ствари у свом животу, жртвујете везе, жртвујете друге прилике, можда чак и своје физичко или ментално здравље да бисте то урадили, јер то није лака ствар, и није посао који људима треба ти да урадиш. Писао сам га дуго времена размишљајући о свему чега се одричем због тога, али га се радо одричем јер га толико волим и не могу да замислим да радим било шта друго.

Уметник ВОЦ-а као роба

Увек сам осећао приврженост Митском. Њена искуства као особе мешовите расе су била истинита за мене, више од већине стваралаца са којима се сусрећем, и стога сам у њој гледао као на узор у својим креативним подухватима. Уз то, разумем одакле долази када каже да се осећа комодификовано од стране индустрије.

Тамо где је наставила да истрајава и да се избори за то, ја сам одавно одустао као музичар. Осећао сам се несхваћено и вређано као мешовита азијска особа која није била вољна да игра било коју улогу коју разне индие музичке сцене захтевају од мене. Ови захтеви су нуспродукт модерне музичке индустрије: веома је тешко одвојити капитализам од стварања. Стога, да би се „успело“, мора се, у различитом степену, играти по утврђеним правилима.

За не-ПОЦ, ово је лакши подухват, јер су не-ПОЦ ти који су, углавном, успоставили ова правила. Они су диктирали популарне стилове, теме и поруке у музичким трендовима, без обзира да ли су ове ствари украдене или манифестоване. Дакле, када ПОЦ жели да постане успешан музичар, на крају жртвује одређени степен аутентичности како би смирио и индустрију и њихова публика.

У случају Митског, то значи под притиском да глуми „тужну девојку“. када је то само мали аспект њеног бића. Никада није намеравала да постане оволико популарна - у ствари, она новостечена популарност је ужасава , и чини да се осећа малом усред мора људи који је суштински погрешно разумеју. Већина њених слушалаца су уметничка деца која никако нису могла да схвате одакле она долази као мешовита одрасла жена, и није им баш речено да то треба, због природе капиталистичке медијске потрошње.

На пример, „Твоја најбоља америчка девојка“ говори о томе да се не уклапа у евроцентричне стандарде лепоте, а да очајнички жели ону врсту љубави коју ће америчко васпитање сматрати идеалном. Нажалост, ова порука је изгубљена на мору, јер су многи Митскијеви фанови свели њено значење на једноставну чежњу. И то није Мицкина кривица, јер она не би требало да објашњава ове ствари гледаоцима. То је само тужна последица индустрије, нешто што се види код многих креатора попут ње (као што је Јапански доручак и њихова песма „Дечачки“).

Нинтендо 1985 колико вреди

Али не мора увек да буде овако. Као потрошачи медија, можемо да утичемо на ове ствари заувек.

Како показати подршку

За почетак, требало би да разјасним да је третирање Митски као „жртве“ индустрије редуктивно и да јој само штети. Ово важи за сваког ствараоца. Напорно је радила да стигне тамо где јесте, вероватно теже од неких њених савременика, и направила је феноменалан рад да то покаже.

Међутим, то не значи да фанови „заслужују“ да се према њој понашају како год желе. За стварно. Схватите одакле долазите као неазијски потрошач и како на њу гледате као резултат, а затим оспорите све претпоставке или понашања које имате или показујете у вези са њом. На пример, једна од првих ствари која се појави када прогуглате „Митски“ је питање, Да ли је Митски мртав . Господе, да ли би желео да људи то питају о теби? Молим вас, за име Божје, схватите да су ваши омиљени уметници људи и онда их тако третирајте. Ова питања нису смешна, у најбољем случају су језна, а у најгорем исцрпљујућа.

На крају, слушајте „Лаурел Хелл“. То је боп.

(Садржавана слика: Мртви океани )

Олимпијада 2018 Јуриј на леду